10月12日，由咪咕音乐、鱼子酱文化、讯飞音乐联袂打造的国风女团养成节目《国风芳华录》首播告捷，为国风、“非遗”传播与综艺创新揭开新篇。 沉浸美学破圈，引领国风新浪潮 此次直播位于北京时间博物馆，古韵流转的场馆陈设打造出沉浸式国风美学场域，与选手舞台表现相映生辉。节目以“直播 竞演 养成”模式颠覆传统女团选拔逻辑，在抖音平台掀起热议，直播间累计曝光次数超300万，相关话题迅速跻身平台热点，展现出强劲的内容爆发力与用户共鸣度。 “直播 综艺 音乐”三线内容并行，重塑女团成长新路径 作为曾打造《青春有你》《偶像练习生》《快乐男声》等现象级选秀综艺的头部制作公司，鱼子酱文化此次以破局者姿态进军国风赛道，推出国内首档“直播互动式”国风女团养成综艺，摒弃传统录播淘汰制，大胆采用直播模式，将赛制与观众的实时互动深度绑定，让“每一句弹幕都决定选手去留”，实现“内容即互动、观演即参与”的新型综艺体验。 展开全文 同时，节目打破传统综艺闭环，融合抖音热门内容赛道与咪咕音乐综艺选秀形态，打造“直播 综艺 音乐”三线并行模式，构建“两个月全周期直播 10期精品综艺 10首国风歌曲”内容矩阵，观众既能通过直播见证国风少女训练日常与舞台初体验，也能在后续咪咕音乐独家播出的综艺正片中感受完整成长叙事。同时，咪咕音乐凭借其“国风厂牌”的深厚积淀与技术优势赋能节目内容创新，所有观众可在咪咕音乐抢先收听节目内的国风歌曲，这种“实时互动 深度呈现”的组合，精准契合当下内容消费需求，为新综艺形态探索提供了全新范本。 而讯飞音乐也是以其专业的制作能力、培训体系、推广营销等优势音乐资源为选手成长保驾护航，深度赋能选手音乐素养的全面提升与舞台表现力的实时进步，为这档创新形态的综艺注入了坚实的音乐内核与持久的产业生命力。三方合力构建了国风内容创作新生态。 厚植文化破壁新生，拓展国风传承新边界 作为三方联创的文化重磅之作，《国风芳华录》深度绑定“九韶芳华”IP，聚焦国风文化与女团养成的深度融合，意培养一支具备“训练时长超百年”文化积淀感的国风女团。首次海选直播，发起人国风演技派演员刘端端坐镇，集结国风音乐人邓寓君(等什么君)、魏巡共同把关考核，从才艺技能、文化认知等多维度发掘潜力选手。整场直播中，他们不仅进行专业点评，更通过“国风影视知多少”等趣味互动，带领观众重温国风影视经典，深入浅出地传递国风文化内涵。 在“镜头感考核”与“个人才艺展示”环节，不少选手融入“非遗”元素，有的手抚古筝，让传统旋律与流行节奏碰撞火花；有的以古典舞为基底，融入现代技巧，令传统舞姿焕发新生，生动诠释“国风新表达”的内涵。 未来，节目还将联动“非遗”戏曲、传统武术等垂直领域的达人，持续拓展内容边界，吸引更多观众关注国风文化。 近年来，“国风”“非遗”等内容在各大平台持续走热，成为年轻人表达文化认同与审美追求的重要载体。《国风芳华录》的播出，不仅是国风综艺赛道的一次重要突破，也为内容行业探索“直播 综艺 音乐”模式提供了宝贵的思路。随着后续直播与综艺内容的陆续上线，这支国风女团能否真正破圈成长，让国风文化在新时代焕发出新的生机与活力，值得我们持续期待。

10月12日，《听，谁在唱歌》的第8期内容，在东方卫视播出。这一期和前7期略有不同。前7期的内容，是在大凉山、内蒙古和阿勒泰等地区进行的音乐采风活动，偏向于农林牧副渔地区。而第8期，于适、胡海泉、莫西子诗等音乐创作人们，则是来到重庆，在这座城市当中进行采风创作。显然，《听，谁在唱歌》不仅仅是打开乡野密码，也有打开城市密码的野心。 在这一期节目播出之后，再次获得了观众们的赞誉好评。原生态的、回归生活和音乐本质的综艺节目，容易在山野之间获得观众们的认同。而来到城市当中，大家基本上都熟悉的楼宇生活当中，还能否玩得转呢？《听，谁在唱歌》第8期，通过自身的内容证明，即便是到大家熟悉的城市楼宇当中，节目组和音乐创作人们依旧有自己的城市打开密码。 这一期内容当中，主要分为了三个部分。第一部分，是在音乐创作者们一起，乘坐邮轮，游览长江和嘉陵江的汇合之处。朝天门码头，也是很多去重庆旅游的游客们必去打卡的地方。不过，在游览长江的部分当中，《听，谁在唱歌》采用了独属于自己的音乐打卡方式，带着大家一起聆听与学习川江号子。这显然是打开重庆这座江城的重要密码。 川江号子是长江和嘉陵江上的纤夫们联合拉纤时候演唱的号子，不仅具备音乐性，而且是具备团队协作感的，是典型的劳动号子。而正是这样的劳动号子，在中国历史上，才真正拉出来一座江城。可以说，《听，谁在唱歌》是用川江号子精准打开了重庆的历史，在对川江号子的聆听和演唱当中，观众们可以进入历史，回望这座城市的成长历程。 展开全文 这一期节目的第二部分，则是音乐创作者们邀请自己的朋友们，一起来到四川美术学院，和大学生们一起，开了一场久别重逢的小型音乐演唱会。川美之行，则是打开重庆山城的艺术之美和青春之美。在川美的大学生那里，观众们看到了重庆这座城市的昂扬向上，朝气蓬勃。而在川美的校园建筑当中，观众们也获得了山城高低错落的最直观美感。 咱们以往的有关重庆这座都市的节目和纪录片内容当中，喜欢在呈现山城之美的时候，去拍摄高低上下的楼宇，有时候看着是地面，实际上是山顶。而在《听，谁在唱歌》当中，则通过川美校园的因地制宜的建设方案，让观众们看到了山城到底为什么被称之为山城，它的高低起伏，又是怎样的。可以说，川美之行，就是在艺术维度当中打开山城重庆之美。 这一期节目的第三部分，则是走入重庆这座城市的夜晚，一面感受城市生活的烟火气，一面走过菜市场，进入音乐空间，聆听重庆音乐艺人们的演唱。这其实就是在生活维度上打开重庆了。夜晚，往往是观看一座城市生活气息的最好时间。而菜市场、音乐空间等等，一面是物质食粮，一面是精神享受，这又是观看一座城市居民生活方式的最便捷途径。 地下音乐空间，重庆本地音乐艺人们的演唱当中，观众们听到了这个城市最为纯粹的、独属于自己的音乐声音。而通过这些独属于一座城市的音乐，我们又可以找到很多中国音乐共性的美感。这些城市生活的烟火气息，最终也会凝聚到《听，谁在唱歌》的音乐创作者们的创作当中。 《听，谁在唱歌》第8期的节目质量，确实配得上观众们的赞许与好评。它通过音乐的方式，打开了重庆这座城市的历史、艺术和生活。这三个维度上的打开，对于重庆的观众们而言，是一种“你懂我”的慰藉，而对于重庆之外的观众们而言，则是“去重庆旅游”的重要动力。（文/马庆云）

10月13日，八卦媒体“瓜田寒姐”发布了一段视频，田栩宁和一位圈外女性“若若”从地库牵手走出，互动亲密。田栩宁一直紧握女方手，还多次提醒“留心脚下”。这画面一出，网友们瞬间炸开了锅。 田栩宁不是在7月11日发过声明，说“目前单身，从未结婚，也未曾育有子女”吗？这到底是怎么一回事呢？粉丝们也坐不住了，纷纷质疑拍摄时间的真实性。狗仔单方面宣称，却没提供原始数据，比如元数据，这会不会是旧视频被翻炒呢？大家心里都憋着一口气，等着田栩宁本人或者华策影视赶紧出来给个说法。 人气与信任的考验 田栩宁凭借《逆爱》积累的人气，原本是有很多潜力的。可这突如其来的视频，就像一颗重磅炸弹，把他的艺人形象和商业价值砸出了一个大窟窿。现在，舆论的压力像一座大山，压得他喘不过气来。 展开全文 粉丝们还在坚守，但公众的信任已经开始动摇。如果不能及时给出一个合理的解释，那之前的努力可能就会付诸东流。是选择用法律手段来证明自己的清白，还是通过真诚的沟通来化解误会？这是一道必须做出的选择题。田栩宁，你到底会怎么选呢？ 作品才是硬道理 不管这次事件的真相如何，田栩宁的演艺事业还得靠作品来说话。一部好的作品，就像一盏明灯，能照亮他前行的道路，也能稳固公众的信任。他需要尽快回归到作品创作中，用实力来证明自己的价值。 只有拿出更多优秀的作品，才能让粉丝们放心，让公众重新相信他。田栩宁，别忘了你的初心，别忘了你对艺术的热爱。只要你用心去创作，用作品去说话，就没有什么能够阻挡你前进的脚步。 真相总会大白于天下，但人气和信任需要我们共同守护。田栩宁，希望你能用作品回应一切，用实力证明自己。

搜狐娱乐讯（阿奇/文）在《披荆斩棘》的舞台上，张智霖依旧能凭借亮眼表现延续“不老男神”的光环，但岁月留下的痕迹，让他开始认真思索“退休”这一命题——这份反复提及的“退意”，究竟是一时感慨，还是对职业生涯的深思熟虑？在每周日中午12:30，湖南卫视、芒果TV播出的《背后》访谈中，他直面年龄带来的变化，也袒露着对舞台、观众的敬畏，以及对人生“后半场”的清晰规划。清醒者的退意源于敬畏而非疲惫今年多次提到“退休”这个字眼，张智霖坦言自己“记忆力已经退化了”，过去轻易背下来的内容如今需要“用十倍的努力才能做到”。当提到年龄带来的力不从心时，他的语气里没有抱怨和不甘心，只有一种对自然规律的平静接受。这种清醒的自我认知，是他思考退休的起点。“我觉得我喜欢的艺人好像我不愿意看见他们老去，我不愿意看见他们力不从心，我希望在我的脑海里面都是他们最巅峰的样子。”这句话，张智霖说的是自己崇拜的前辈，也是他对自己的期望。他将自己作为观众时的审美，内化为作为艺人的职业准则。他无法接受爱他的人因为“可怜”而来看他的演出，他执意要交付的，必须是“最巅峰最好的东西。”这种“退意”，并非来自对工作的倦怠，恰恰相反，它源于对舞台和观众极致的敬畏了。他说自己害怕“被标签”、“被定义”，一旦觉得自己“厉害”，就再也“难往上再走一层”。他的“退”，本质上是对自己专业呈现的一种完美苛求，源于对职业的责任感。“退休”计划未完成告别舞台而非观众对于自己的告别舞台，张智霖心中已经有了灵感。“全白的舞台”、“黑色的礼服”，极致简约，极致纯粹。他解释说，白色意味着不再需要任何的修饰，黑色则代表着他对舞台的最高敬意。用这个舞台作为告别，是他艺术哲学和人生境界的凝练。然而，当话题转向支持他的观众时，坚定的“退休派”露出了他柔软的一面。“我们是一起老去的，”他说，“虽然我想说‘退休’，可某种程度上也要继续为他们服务。”张智霖的“退休计划”从不是一种关系的终结，而是向更为亲密和坦诚的关系转型。他清晰地知道，皮囊会老去，但灵魂的创造力与表达欲不会。他希望通过幕后执导等方式，继续向观众传递他的价值观与内心情感，换种方式，用灵魂与观众继续交流。在“放”与“放下”之间听从内心的答案所以，他真的准备好退休了吗？在采访中，他区分了“放”和“放下”：“‘放’是我决定要做一个动作，‘放下’是我真的已经跟它脱离了。”对于舞台，他正在学习“放”这个动作，但距离“放下”，他还有很长的路要走，因为那里有他太多的热爱与不舍。四季《披荆斩棘》的经历让他学会“可以输”，这份放下胜负心的坦然，或许正是他预习退休时最重要的心态准备。他不再执着于必须以胜利者的姿态赢下结果，而是开始欣赏“留下共振”的持久价值。